Orchestra of St. Luke’s – Director: Louis Langrée – Piano: Gerald Clayton – Concertino: Alex U. Fortes – Contrabajista principal: John Feeney
Setenta años después del estreno de Night Creature en el Carnegie Hall —y en la misma sala en la que Duke Ellington había tenido su debut con Black, Brown and Beige en 1943—, su música conserva intacta su capacidad de situar al jazz en diálogo con formatos orquestales de mayor escala. El propio programa inscribe Night Creature en lo que define como una suerte de renacimiento (“something of a renaissance”) en su carrera: un momento de renovada proyección de la música del compositor.
La Orchestra of St. Luke’s ofreció un programa centrado en compositores estadounidenses que, desde perspectivas diversas, abordan una identidad musical en constante construcción. Desde la exploración conceptual de The Unanswered Question, de Charles Ives hasta la vitalidad urbana de Gershwin y la tensión narrativa de Bernstein, la velada propuso un recorrido heterogéneo, pero cuidadosamente ensamblado.
En ese marco, la participación del pianista Gerald Clayton se destacó como uno de los ejes interpretativos de la noche. Su aproximación a Ellington mantuvo un fraseo nítido, con una comprensión profunda del equilibrio entre libertad expresiva y control formal. Más que imponer su presencia sobre el conjunto, Clayton construyó con la orquesta un diálogo de notable naturalidad, particularmente en los pasajes donde el lenguaje jazzístico se desplegó dentro de una textura de mayor densidad orquestal.
El conjunto fue igualmente contundente. Los vientos, y en particular los saxofones, aportaron un color decisivo al carácter híbrido del programa, integrados siempre con precisión y sin caer en subrayados excesivos. A ello se sumó una base rítmica de especial solidez, en la que John Feeney —contrabajista principal— cumplió una función estructural central: su intervención no solo sostuvo el pulso del conjunto, sino que contribuyó de manera determinante a su cohesión sonora. En un plano más general, la dirección de Louis Langrée favoreció una lectura contenida y clara, atenta a la arquitectura interna de cada obra antes que al efectismo. Antes del entreacto, Clayton ofreció un encore solista. Aunque no fue anunciado al público, se trató de una improvisación que incluyó piezas de Mompou, Beethoven, y de Django de John Lewis.
La segunda parte completó el arco de la velada con An American in Paris, de George Gershwin y la suite sinfónica de On the Waterfront, de Leonard Bernstein, ambas leídas con sobriedad. Más que buscar un efecto inmediato, estas versiones privilegiaron la continuidad del discurso y terminaron de dar forma a un concierto que logró exponer con claridad una idea central: la persistencia de una tradición en la que el jazz no aparece como un lenguaje lateral o accesorio, sino como una forma musical capaz de habitar, con plena legitimidad, la escala y la ambición del espacio sinfónico. Martín Quiroga Barrera Oro
Fue el 26 de marzo de 2026
Carnegie Hall
Auditorio Stern
881 7th Ave, New York, NY 10019
New York, United States
Sitio Web Orchestra of St. Luke’s
Sitio Web Carnegie Hall
Comentarios